曾逸
四川/成都
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简述
曾逸(笔名:曾弋),人文摄影师,纪录片导演。美国(PSA)摄影学会会员。

自诩为人文主义者,因此并不以摄影者自居。镜头只是他记录和思考世界的画笔。其镜头记录和思考的
是中国西南地区多民族、多元化的文化形态、民风民俗、宗教信仰,以及这些多元化文化瑰宝的发展和
传承的问题,对于这些即将逝去的,他认为,即使不能做得更多,但至少可以留下有更好学术与文化价
值的影像,并以此完成他毕生的贡献的梦想。在这些安静的画面背后,你们可以想象到一个疯狂的人,
在追逐、在思考,以他孤独的方式……
 
这个思考,也许是文化的,也许是哲学的......
 
一位伟大的诗人,阿多尼斯曾经说过:没有困境,就没有诗歌,也就没有诗人。
    这句话,对于摄影这门艺术同样如此……
    自从摄影被列入艺术的范畴后,它就面临了艺术所有的问题、困惑和令人无限兴奋的创新中……
 
    这也是摄影让他陷入其中、不能自拔的原因。
 
 
    他的美学原则是:
 
 
借用中国有位古老的哲学家,老子的一句话:为道日损 为学日损,为道日损。损之又损,以至于无为:
无为而不为。
                                                               —— 老子
 
    老子的为道之理,用在艺术的表达上,就是减法原则。
 
他的艺术的直觉、文化沉淀与修养,决定了瞬间把握,也决定了作品成像的优劣。
 
他的思想的表达与创作包括了对我们生存状态的思考,还有文化的传承,哲学的表达等
   
最后,他认定:能恒久动人的艺术作品—永远有真性情,真情感的流露。
 
主要影视作品

电视片 《我眼中的羊圈》 导演 摄像

受邀美国荣德基金会纪录片 《拯救微笑》导演 摄像
Documentary Save the Smiles

受邀法国纪录片 《风马旗下的孩子》导演 摄像

话剧《幸福的入口》导演

主要出展摄影作品

主要出展作品

2003年起等多次 获得国家社会类电视片政府奖

2004年 受邀参加法国《康巴文化》摄影展

2005年 于成都《史诗的吟唱》个展

2006年9月其作品《飞扬晒佛》入选第22届国际摄影节展览

2009《中国国家地理》12期《中国传统纸》系列报道刊登的德格印经院作品等

作品《特殊的交易》入选中国摄影史籍性图书《中国摄影艺术年鉴-2009卷》国家级收藏

作品《藏戏-史诗的吟唱》入选中国摄影史籍性图书《中国摄影艺术年鉴-2010卷》国家级收藏等

作品《西行独吟》参加就在眼前2010中国成都当代摄影家邀请展

作品《佛光映经堂》入选中国摄影史籍性图书《中国摄影艺术年鉴-2011卷》国家级收藏等

作品《风起龙达》入选中国摄影史籍性图书《中国摄影艺术年鉴-2013卷》国家级收藏等

作品《原乡人》入选2014年IPA国际摄影中国大奖赛纽约最佳表现展览并在纽约展览

作品《仪式》参加比利时布鲁塞尔2014第四届中欧论坛展览

作品《仪式》参加2015比利时中国文化年在列日市的展览



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全部作品
在数码相机时代,不断升级的像素和功能,既是诱惑,也是困惑。在这样日新月异的升级诱惑下,我们应该如何面对摄影的本质。
2018-08-24 09:06
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太阳神鸟眷顾之蓉城,终遇几千年一遇之大灾变。
2008年5月12日14:28之后,我想永远改变了这个神鸟之下的人们的世界观和生活观。
彼时,成都人在把的很大精力投入到抗震救灾的同时,自身也在遭受着“512”之后所带来的困苦与艰难的张煌。然而就是在这样艰难的时日里,我们依然能够读到成都人所特有的豁达、幽默和淡定的真性情。

这组照片记录的就是“512”之后的1个月中,成都人在大灾中日日夜夜的部分生活,以表寄往。

2018年5月11日 图文:曾逸
2018-05-11 19:42
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从最西部的青藏高原,生命之水的源头,一路由西从高空俯瞰下去,一直到我们的东方,到我们的南方,到我们的北方,我们能够看到:
无限延伸的公路的足迹,逐渐壮大的城市,耀眼而肆掠的灯光,横跨田野的巨大立交桥,和昭示着人类“英勇与强壮”的烟囱们。
然后雪山消失了,森林消失了,田野消失了……
我们在建立自以为是的“文明”的过程中,是在走向辉煌,还是消亡?
2015-10-19 10:43
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一切都源自童年。
我之后看到的都毫无用处。
司汤达说得对,无休无止的童年。
-- 杜拉斯
2015-06-16 11:49
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什么语言都是多余,让图片说话吧。
2015-05-12 10:04
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作为2014中欧第四届论坛唯一被邀请的中国艺术家,到欧盟中心布鲁塞尔做个展并发表演讲(见另文发布),我想在鲁本斯和奥黛丽.赫本的故乡,带来的应该是一套怎样的作品呢?我想到了我们国家经济发展30多年所带来的文化精神的缺失问题?走过很多国家后,我发现也是全球性的问题,只是程度各不相同而已。于是我想到了我的组照《仪式》,共25幅,这里只节选了十几幅。这是一个关于东方民族的故事,在这个故事里,有关他们的生活,他们的精神追求和他们超越现实的关于生命的思考。
也想通过此次文化交流,想知道这套片子在国际语境下的批评意见。通过在展览现场和欧盟参展者们的交流和聆听里,我得到了赞许的答案。关于内容、关于独特性、关于色彩、关于形式的表达。
当然也把这套片子诚惶诚恐的发给国内的各界朋友们尽兴的批判。
关于《仪式》这组作品,我的诠释是:
《仪式》,好像是一个程序化的、无关紧要的表象。但是在我们这个充满了金钱与欲望的深渊、很难看到精神和思想光辉闪耀的时代,这些好像表面化的“仪式”,却带给我了一些思考。每次深入藏地,看到这个民族,面对江河,面对天地,面对神佛,发自内心的虔诚和敬畏心,让我想到了我们自己精神的缺失,我们甚至连对美好精神的基本“仪式”都懒得表达,我们还能有什么精神和文化能支撑我们,可以走向远方。
其实,在这些看似表面的“仪式”后面,是一个人,一个民族,对美好精神的热烈向往,对文化传承的不懈追求,对世间道德的热情崇拜。对于一个可以走向远方的个体或民族,这也许是一种不可或缺的“仪式”。
这种“仪式”的背后,应该包含了一个民族的文化向往和不断向上的凝聚力,也许,我觉得我们真的太需要这些充满精神内涵的“仪式”。这样,我们可以有庄严,我们可以有追求,可以有强大的精神支撑,还可以有走向远方的力量。
关于这套片子色彩的运用,自然就蕴含了我对《仪式》这套片子的理解和表达,望能所愿。

2014-12-12 13:06
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一篇有关数字化影像艺术的探讨的文章。什么是数字艺术?如何批评数字艺术?等等有关当代数字艺术的看法和观点,进行了一个基本的梳理和思考。
2014-01-05 16:15
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2013-10-08 17:45
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2012-09-06 18:31
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2008年5月12日,作为一个四川摄影人亲历的视线,作为一个不能忘却的纪念,我们当然不是想记住苦难,我们是想为了那些在灾难中受难的同胞,记住点什么,然后为他们更有意义的做点什么。我想这就是灾难给我们的全部意义。
2012-05-14 08:27
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春天,总是给予人类太多的希望和愿景。四川北部安县的老百姓们,在每年的“春社”日,即立春后第5个戊日,都会自发的举行以祭春为主题的、别具风情的踩桥会,以求当年有一个好的收成和运气。
活动当日,附近百姓有数万至十几万之众,以踩桥为中心,进行相关具有浓郁乡情的民俗活动。如:青年男女相携谈情春游,农耕者祈求风调雨顺,年轻父母给年幼小孩寻找干爹干妈,以求孩子能够得到更多庇佑,健康成长。
这个颇有地方特色的民风,自所踩之桥“太平桥”于清嘉靖年间(公元1799)建成后即形成,距今已有200多年历史。
踩桥会上,如遇天气晴好,就能观赏到“鱼洞山前悬半月,虎头岩下见彩虹”的壮丽景象,该佳词恰刻于太平桥的桥头,犹如清明上河图的微缩景观,见证着华夏人民对于美好生活的朴素期盼。
2012-05-06 13:55
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