在数码相机时代，不断升级的像素和功能，既是诱惑，也是困惑。在这样日新月异的升级诱惑下，我们应该如何面对摄影的本质。
太阳神鸟眷顾之蓉城，终遇几千年一遇之大灾变。
2008年5月12日14:28之后，我想永远改变了这个神鸟之下的人们的世界观和生活观。
彼时，成都人在把的很大精力投入到抗震救灾的同时，自身也在遭受着“512”之后所带来的困苦与艰难的张煌。然而就是在这样艰难的时日里，我们依然能够读到成都人所特有的豁达、幽默和淡定的真性情。
这组照片记录的就是“512”之后的1个月中，成都人在大灾中日日夜夜的部分生活，以表寄往。
2018年5月11日 图文：曾逸
从最西部的青藏高原，生命之水的源头，一路由西从高空俯瞰下去，一直到我们的东方，到我们的南方，到我们的北方，我们能够看到：
无限延伸的公路的足迹，逐渐壮大的城市，耀眼而肆掠的灯光，横跨田野的巨大立交桥，和昭示着人类“英勇与强壮”的烟囱们。
然后雪山消失了，森林消失了，田野消失了……
我们在建立自以为是的“文明”的过程中，是在走向辉煌，还是消亡？
一切都源自童年。
我之后看到的都毫无用处。
司汤达说得对，无休无止的童年。
-- 杜拉斯
什么语言都是多余，让图片说话吧。
作为2014中欧第四届论坛唯一被邀请的中国艺术家，到欧盟中心布鲁塞尔做个展并发表演讲（见另文发布），我想在鲁本斯和奥黛丽.赫本的故乡，带来的应该是一套怎样的作品呢？我想到了我们国家经济发展30多年所带来的文化精神的缺失问题？走过很多国家后，我发现也是全球性的问题，只是程度各不相同而已。于是我想到了我的组照《仪式》，共25幅，这里只节选了十几幅。这是一个关于东方民族的故事，在这个故事里，有关他们的生活，他们的精神追求和他们超越现实的关于生命的思考。
也想通过此次文化交流，想知道这套片子在国际语境下的批评意见。通过在展览现场和欧盟参展者们的交流和聆听里，我得到了赞许的答案。关于内容、关于独特性、关于色彩、关于形式的表达。
当然也把这套片子诚惶诚恐的发给国内的各界朋友们尽兴的批判。
关于《仪式》这组作品，我的诠释是：
《仪式》，好像是一个程序化的、无关紧要的表象。但是在我们这个充满了金钱与欲望的深渊、很难看到精神和思想光辉闪耀的时代，这些好像表面化的“仪式”，却带给我了一些思考。每次深入藏地，看到这个民族，面对江河，面对天地，面对神佛，发自内心的虔诚和敬畏心，让我想到了我们自己精神的缺失，我们甚至连对美好精神的基本“仪式”都懒得表达，我们还能有什么精神和文化能支撑我们，可以走向远方。
其实，在这些看似表面的“仪式”后面，是一个人，一个民族，对美好精神的热烈向往，对文化传承的不懈追求，对世间道德的热情崇拜。对于一个可以走向远方的个体或民族，这也许是一种不可或缺的“仪式”。
这种“仪式”的背后，应该包含了一个民族的文化向往和不断向上的凝聚力，也许，我觉得我们真的太需要这些充满精神内涵的“仪式”。这样，我们可以有庄严，我们可以有追求，可以有强大的精神支撑，还可以有走向远方的力量。
关于这套片子色彩的运用，自然就蕴含了我对《仪式》这套片子的理解和表达，望能所愿。
一篇有关数字化影像艺术的探讨的文章。什么是数字艺术？如何批评数字艺术？等等有关当代数字艺术的看法和观点，进行了一个基本的梳理和思考。
2008年5月12日，作为一个四川摄影人亲历的视线，作为一个不能忘却的纪念，我们当然不是想记住苦难，我们是想为了那些在灾难中受难的同胞，记住点什么，然后为他们更有意义的做点什么。我想这就是灾难给我们的全部意义。
春天，总是给予人类太多的希望和愿景。四川北部安县的老百姓们，在每年的“春社”日，即立春后第5个戊日，都会自发的举行以祭春为主题的、别具风情的踩桥会，以求当年有一个好的收成和运气。
活动当日，附近百姓有数万至十几万之众，以踩桥为中心，进行相关具有浓郁乡情的民俗活动。如：青年男女相携谈情春游，农耕者祈求风调雨顺，年轻父母给年幼小孩寻找干爹干妈，以求孩子能够得到更多庇佑，健康成长。
这个颇有地方特色的民风，自所踩之桥“太平桥”于清嘉靖年间（公元1799）建成后即形成，距今已有200多年历史。
踩桥会上，如遇天气晴好，就能观赏到“鱼洞山前悬半月，虎头岩下见彩虹”的壮丽景象，该佳词恰刻于太平桥的桥头，犹如清明上河图的微缩景观，见证着华夏人民对于美好生活的朴素期盼。
